کتاب شمایل انسان در هنر اسلامی

کتاب شمایل انسان در هنر اسلامی

قطع رحلی

چلد شومیز

صفحات مصور رنگی در این کتاب به درک عمیق تر موضوعات مطرح شده و همچنین جذابیت و عدم ایجاد خستگی در روند مطالعه و خواندن ان کمک میکند.

این کتاب را به عنوان یک مرجع هنری و کاربردی میتوان نام برد و شامل فهرست زیر میباشد.

فصل یکم دنیای عربی

فصل دوم دنیای ایرانی

فصل سوم از پارس تا هند: مغول ها

فصل چهارم هنر ترک ( عثمانی)

فصل پنجم نکاتی از چهره نگاری در هنر اسلامی

میراث و دگرگونی اسلامی

باهم مرور میکنیم بر مقدمه نویسنده در کتاب:

(جنبه ی توجه به هنر فیگوراتیو نیز علی رغم گرایش شدید هنرمندان مسلمان به طراحی های انتزاعی و تمایل به تاکید بر عناصر تزئینی با شحصیت های غیر واقعی در یک تصویر، از متون ادبی و منابع تصویری به نسبت قدیمی تر آشکار است.

از قرار معلوم مفهوم اسلامی شمایل انسانی نسبت به مفاهیم نوین و مدرن آن به طور اساسی متفاوت است.

در خلق چنین نمایش غیر قابل استنادی از ان یه به واقع دیده و تجربه میشده و از نظر فرم و محتوا به اجتماع پیوند می خورده، استاندارها با ایده های مشابه ای در دوره ها و نواحی مختلف وجود نداشته است.

در مطلب حاضر به مطالعه درباره سیر تکاملی فیگورها و شمایل انسان در هنر اسلامی پرداخته شده است، این جریان در اواخر قرن هفتم در سوریه، بین النهرین و مصر شروع شد و در ایران و آسیای مرکزی با سلسله صفویان و دوره قاجار در قرن نوزدهم پایان گرفت.

این سیر تکاملی در هند، تنها شامل دوره مغول ها است. در مجموع لازم است موضوع را به لحاظ تاریخی بسط داده و اساس کار خود را بر مبنای مشاهدات آثار نقاشی، طراحی و تندیس سازی و همچنین تزئینات معماری یا هنرهای فرعی دیگر نیز قرار دهیم.

هم زمان لازم است پیشرفت های تاریخی و قالب های تجسمی را در خاطر داشته باشیم که بر اساس اصول هم آیس و شرایط دیگر به ایجاد سبک یا نمادپردازی جدیدی منجر می شوند.

همچننی لازم است از خود بپرسیم این تصاویر در زمانی که بوجود امده اند چگونه درک شده اند؟)